美術教案

時間：2026-02-19 04:03:54 美術教案

【精選】美術教案模板集錦九篇

　　作為一位優秀的人民教師，時常會需要準備好教案，教案是教學活動的總的組織綱領和行動方案。那么應當如何寫教案呢？下面是小編整理的美術教案9篇，歡迎閱讀與收藏。

【精選】美術教案模板集錦九篇

美術教案篇1

　　課時:1課時

　　課堂類型:造型表現

　　教學目標:

　　1、讓學生初步了解新的手工制作知識及掌握基本的插接技巧。

　　2、引導學生在欣賞造型與色彩中勇于發表獨特見解。

　　教學重難點:

　　1、插接圖形的造型設計。

　　2、插接技巧的了解與掌握(插接方法與擺設形狀)。

　　教具學具:彩色卡紙、撲克牌、剪刀

　　教學過程:

　　一、組織教學:檢查學生用具準備情況

　　二、講授新課:

　　1、導入:

　　師:小朋友們，我們在上幾個學期的美術課中，上過很多的手工課，學到了許多新的制作方法。(請幾個學生講講學過什么樣的方法:粘、剪、卷……)。今天我們要學習新的制作方法--插接(紙片插接)。

　　2、欣賞、對比，發現新的紙工技法

　　欣賞制作精美的插接作品。(撲克牌插接、幾何形插接、水果形插接及粘貼式的立體橋梁作品。)

　　請學生觀察這些紙藝作品與以往的手工課制作紙藝作品有什么不同的地方。

　　這些作品都巧妙的利用了插接方法。

　　3、師問:觀察作品并告訴老師哪些比較好看，為什么?

　　生答:紙片的圖形十分漂亮，顏色豐富，搭配和諧。

　　4、教師邊示范制作，邊講解:剛才我們經過觀察，已經發現了這課要學習的內容--紙片插接制作的'一些要點，現在老師把具體的制作步驟示范，讓同學們進一步掌握其中的制作技法要點。

　　三、學生制作，教師輔導:

　　提醒學生插接的底座一定要牢固，可選擇井字格形結構。若想插接得越高，底座建議做大些。

　　四、小結:今天我們又學到了一種新的紙藝制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的紙藝作品，其實還有很多的方法我們還沒學到，老師希望你們在以后的學習和生活當中多動動手，你們就慢慢會發現這其中的美，并且用自己靈巧的雙手把這種美制作出來。

美術教案篇2

　　教學目的：

　　通過剪貼蝴蝶，使學生感受對稱的自然美，豐富學生剪貼畫的技法和表現內容。培養學生腦、手、眼的協調配合能力，增強學生的形象思維能力，提高學生的審美能力和創造能力。

　　教學重點：

　　進行蝴蝶紋樣的設計，使學生掌握剪貼技法。

　　教學難點：

　　如何準確概括表現出蝴蝶的結構特征是本課的難點。

　　教學過程：

　　一、導入階段：

　　放錄像播放一段畫面（遠處的山、樹林、小溪，不時天空飛出幾只漂亮的小鳥，進出草地、花朵，一條彎曲的小路神向遠方。）這是學生注意力高度集中，畫面暫停，問：“這段風景美不？”（美）“但老師覺得少點什么”然后繼續播放錄像，（鏡頭出現許多飛舞的蝴蝶，各式各樣的蝴蝶在花叢中飛舞）停止播放。“再加上這樣許多美麗的蝴蝶是不是更美呀！”

　　現在我們仔細觀察蝴蝶的形狀。

　　出示蝴蝶標本和照片（用實物投影儀）認識蝴蝶“誰能說出蝴蝶每個部分的名稱？”（頭、胸、腹、翅膀、觸角）強調翅膀有兩對，都長在胸上，花紋對稱。“蝴蝶長的美不美呀？”（美）“你們想不想自己親手做幾只美麗的蝴蝶？”這節課我們就有手中的廢舊掛歷之剪貼幾只美麗的蝴蝶（板書：美麗的蝴蝶）

　　二、發展階段：

　　1、師生一起欣賞學生優秀作品，激發學生的創作欲望。

　　提問：這些作品與我們看到的照片有什么不同？（學生自由發表見解）

　　師總結：這種不同就是裝飾變形的結果，經過形的變化使蝴蝶特征更突出，花紋對稱，外形更加概括了。

　　2、示范制作方法：

　　（1）構思：想：我想剪一只什么樣的蝴蝶？翅膀的形狀是什么樣的？顏色的搭配是什么樣的？（在心中有一個大體的輪廓）

　　（2）制作過程：

　　選擇文理：根據掛歷紙的顏色選擇出自己喜歡的顏色，作為蝴蝶的翅膀，然后根據紋理用鉛筆在紙上勾出大體形狀。（板書：選擇紋理）

　　介紹兩種不同的剪法：

　　A一種剪法為：選擇兩張紋理相同的掛歷紙重疊，按照畫好的輪廓，先剪一對大翅膀，然后再剪一對小翅膀，這樣剪出的翅膀左右相等。（即左右對稱）

　　B另一種剪法為：按對稱原理，把紙對折，在折邊上畫兩只相連的翅膀，然后一刀剪下完成。

　　出示側面飛行的蝴蝶，引導學生認識不同飛行姿態的蝴蝶的`剪法。（這種剪法不受對稱原理所限制，可自由剪貼）

　　粘貼翅膀：選擇襯紙（注意色彩搭配）剪出身子、頭、觸角貼在襯紙上，以對稱原理貼上兩對翅膀。（板書：粘貼翅膀）

　　添貼花紋：一次剪兩個相同的花紋（大小和顏色）貼在翅膀上，花紋要對稱，注意色彩搭配。提醒學生在粘貼使膠水不可太多，均勻為最好。（板書：添貼花紋）

　　這樣，一只美麗的蝴蝶就做好了。

　　3、欣賞作品：制作蝴蝶的材料有很多種，今天老師帶來利用不同材料制作的蝴蝶。（指導欣賞，擴展學生思路）使學生知道：除了用舊掛歷紙、色彩紙剪蝴蝶外，還可用電光紙、毛線、布料等材料剪貼許多美麗的蝴蝶。

　　三、學生實踐：

　　1、作業要求：我國云南省的大理有一個蝴蝶泉，每年春夏時，會有很多很多的蝴蝶在泉邊飛舞，讓人眼花繚亂，人們叫這種現象為蝴蝶會。（出示圖片，展示美麗的蝴蝶會）下面我們要用我們剛學到的辦法制作美麗的蝴蝶，貼到黑板上來，咱們也來個蝴蝶會，比比看哪位同學剪得又快又好，又漂亮。優勝者老師獎給他這幾張漂亮的蝴蝶。（出示教師范畫做獎品，激發學生興趣）

　　2、口述作業要求：

　　（1）色彩搭配合理；

　　（2）外形美觀；

　　（3）花紋對稱，布局合理。

　　3、學生制作，教師巡回指導。

　　粘貼時提醒學生注意顏色的搭配，即紋樣，造型與襯紙的色彩對比鮮明。使紋樣貼上顯得醒目。

　　四、展評作品

　　1、學生評出認為最好的蝴蝶，并說出理由。

　　2、哪些蝴蝶存在問題，如何改進？

　　3、教師點評：運用鼓勵性的語言，肯定學生的進步。優秀作品驚醒獎勵。

　　咳、咳，你真棒！

　　五、課后拓展

　　鼓勵學生課下大膽嘗試用不同的材料制作美麗的蝴蝶裝飾居室，美化環境。

美術教案篇3

　　一、教材分析

　　1、教學基本思路：

　　A、教材主要處理的是美術家的自我認同跟社會環境的關系，也就是說，美術家究竟怎樣看待自己的職業？教師可以通過歷史的透視和具體美術作品的分析，來理解美術家的自我跟社會角色之間的關系。在某種程度上，美術家的自我和社會之間存在著一定程度的矛盾。社會試圖分派給藝術家一個明確的身份：工匠、雜役、職業畫師、藝術家；但美術家卻往往把自己看做一個完整的“人”，游離于各種身份之間。畫家或雕塑家僅僅是一種通常的稱謂和職業身份，不能反映某個具體藝術家的個性特點。而美術家更重視的，可能正是自己的人格和個性。在教學過程中，可以把這條中心線索跟對美術作品的分析聯系起來，層層深入地體現這條線索，并且貫徹到教材提供的兩個“活動建議”當中去。

　　B、教學材料分析

　　教材提供的美術作品可以分為三組，反映出美術家表現自己的不同方式：《拉斯科巖畫》和《埃及墓室壁畫》是通過匿名的手段來表現自我的。這幾件作品年代較早，藝術家還沒有充分的自我意識，并且社會也沒有給予藝術家很高的地位，不允許他們過于明顯地突出自己。嚴格說來，在這些作品創作的時期，還沒有我們現在意義上的“藝術家”，原始時期的“藝術家”實際上是巫師，而在古埃及和中國的商周時期，“藝術家”的準確身份是工匠，甚至是奴隸。

　　第二組作品，是14世紀以來的一些美術家的自畫像。自畫像這種形式比較準確地反映出藝術家對自己的認識和角色定位。這里要提到的一個歷史背景是，無論是在西方還是中國的傳統中，職業畫家或雕塑家并不具有很高的社會地位，從社會的角度看，他們在某種意義上是為別人服務、換取報酬以養活自己的人。所以藝術家往往不愿意把自己僅僅看做一個工匠，而是負有某種文化使命的人。教材中的幾幅自畫像已經涉及到這個問題。我們可以看到，除了阿爾泰米西亞·真蒂萊斯基之外，其他畫家的自畫像都沒有用作畫的工具來暗示自己的畫家身份。相反，丟勒像基督，普桑像貴族，金農像隱士，而倫勃朗則把自己畫成一個真實、樸素、平凡、有血有肉的市民。

　　真蒂萊斯基的自畫像稍微有點特殊，或許因為她是一個女畫家。實際上，當時女畫家的自畫像往往也不把自己畫成畫家，而是畫成淑女。繪畫對女性來說是一種文化教養。真蒂萊斯基在自畫像中突出自己的畫家身份恰好是要突破人們的習慣看法，肯定自己是一個自食其力的女畫家，而不是以繪畫來標榜自己“才藝”的女性。傳說繪畫是古希臘一位陶匠的女兒發明的，她的情人要出門遠行，這位女子就把情人的影子畫下來，從而發明了繪畫。另外，按照西方的傳統觀念，包括繪畫在內的藝術由九位“繆斯”掌管，而繆斯們都是女性。真蒂萊斯基借用了這樣一些觀念，使自己的畫家身份跟作為“繆斯”的女神聯系起來。

　　除此之外，真蒂萊斯基和金農都是用的側面像，這也具有某種心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美術家可以和觀眾達成交流，而側面像則似乎表明畫家更愿意自行其是，因而其個性也更加孤僻和鮮明。

　　第三組作品是處于創作或生活場景中的美術家。在這里，美術家的工作環境也具有一定的含義。委拉斯貴支的畫室是在皇宮，侏儒、侍女、小公主和鏡子里的國王和王后清晰地表明這個場所的性質。畫家本人是“宮廷畫師”，負責記錄這些人物和事件。而維米爾卻是耐心地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事件和宏偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于普通生活的細節。

　　李公麟的《西園雅集圖》把畫家安排在文人聚會的庭院里。畫畫在這里不是換取報酬、維持生計的手段，而是文人之間應酬、遣興的一種方式。這些畫家本質上不是通常所說的職業畫家，而是文人。宋徽宗是一位愛好文藝的皇帝，以皇帝的身份來作畫，就不同于一般意義上的畫家了。研究者認為，《聽琴圖》中最上面那位作道士打扮、撫琴的人，就是宋徽宗本人。旁邊兩位官員在恭敬地聆聽他的琴聲。左下角有宋徽宗“天下一人”的畫押，雖然不能據此認為這件作品是他本人的親筆，但這位皇帝對待繪畫的態度是很明顯的：他會不遺余力地支持繪畫，并利用繪畫來表達自己的政治和倫理理想。

　　2、教學目標：了解美術家社會地位的變化以及這種變化同文化、經濟、政治因素的關系；了解創作者的自我意識在作品上的表現方式；學會把特定的視覺圖式以及風格特點跟藝術家的生活、生存環境聯系起來，以一種歷史的觀點來看待美術作品。

　　3、教學重點、難點及確定依據：重點：美術家社會地位的歷史變化；自我和社會的關系。本課的難點：引導他們深入理解自我和社會的關系。

　　4、三維教學目標及確定依據

　　知識與技能：學生要在學習中了解分析類似的.美術現象的方法，學會舉一反三。初步掌握基本美術欣賞語言的表達方式和方法，來表達自己的情感和思想。形成美術基本素養。

　　過程與方法：學生能以個人或集體合作的方式參與欣賞討論，豐富視覺審美經驗，發展美術鑒賞能力。

　　情感態度與價值觀：學生能體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；激發創造精神，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

　　5、課程資源的開發及有機整合

　　a、教材或課程所需圖片的多媒體課件。在制作的課件中，教師可以提供一些有特點的自畫像或肖像畫作品供學生參考，領會塑造、表現性格的一些方法。將觀察的內容一一地加以列舉并比較，引導學生將觀察與分析科學化、系統化，并運用教材所介紹的知識對比較的結果進行分析。

　　B、在課前，請同學們從網上或者書中查閱一些關于肖像刻畫（繪畫、攝影），然后到課堂上與同學們分享。

　　二、學法指導

　　學情分析：高中生已經具有一定的認識能力和判斷能力。但由于高中階段學生的社會意識以及生活經驗的局限，可能對本課的主題理解的不夠深入，所以教師在教學中手段要盡量多樣化，在課前，讓學生去查找一些這方面的資料或者故事拿到課堂上與同學分享。

　　心理調節的方法指導：充分發揮學生的主動性和積極性，鼓勵他們查找資料，大膽想像和發表自己的意見并能體會美術作品的美術語言與形式特征。

　　知識建構的方法指導：從學生對美術家工作和生活的想像入手，結合具體美術作品的分析，來逐步引導學生理解教材的主要思想和內容。一方面發揮學生的想象力，另一方面通過歷史背景的講解來加深學生對美術家的自我與社會的關系這個問題的認識。適當運用啟發式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。

　　三、教學方法及手段

　　教學方法的選擇及依據：主要采用“比較鑒賞法”，提問法，討論法、觀察法等。適當運用啟發式教學和相互討論的方式來促進學生的思考。

　　理論依據：〈〈基礎教育課程改革綱要〉〉中指出：倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。

　　借助多媒體課件、圖片等資料進行教學。

　　四、教學程序

　　創設問題情景導入、激發興趣誘發探究

　　A、圖片欣賞導入

　　1．圖片欣賞：每個藝術家即使在表現同一個對象時，也會具有自己鮮明的特點，并且還欣賞過金農的作品《月華圖》。（出示圖片）

　　2．提問：請同學們想像一下，畫《月華圖》的這位藝術家是一個什么樣的人？學生口頭描述對金農的想像。）

　　B、講授

　　1。思考提問：現在我們來看藝術家本人對自己的描繪。（出示金農的《自畫像》）

　　看看跟我們想像的有什么不同？藝術家為什么要這樣畫？（學生討論）

　　小結：美術家對自己的看法可能和我們想像的不一樣。

　　2．作品欣賞：《拉斯科巖畫上的手印》、《埃及工匠正在制作獅身人面像》。

　　思考：這幾件美術作品表現的是什么內容？有沒有藝術家留下的痕跡？怎樣留下來的？

　　進一步思考：這些作品是什么時候留下來的？當時屬于什么樣的歷史時期？藝術家處于什么樣的地位？（學生討論，教師進行適當的講解。）

　　3．作品欣賞：三幅《自畫像》（丟勒、普桑、真蒂萊斯基）。

　　這是一組自畫像。仔細觀察畫面，回答下列問題：

　　a。是正面還是側面？男畫家還是女畫家？年輕還是年老？

　　b。你是否知道這些藝術家的相關背景？他們分別屬于什么時期？

　　c。畫面是否暗示出創作者本人是一位畫家？通過什么方式來暗示的？如果沒有這種暗示，那又是為什么？（結合學生回答的情況，教師進行必要的講解。）

　　4．完成第61頁的“思考與交流”：倫勃朗的三幅自畫像。

　　這些自畫像各自反映出作者什么樣的心情？（中年以后的倫勃朗接連遭受不幸，晚年竟然落到靠救濟金度日的地步，自畫像也表現出一種濃厚的滄桑感。）

　　C、集體討論：對比分析《宮娥》和《畫室》。

　　1．畫家所在的環境或場所有什么區別？

　　2．畫家自己是以什么方式出現在畫面上的？

　　3．能否看出畫家對自己職業的看法？

　　D、分組討論：1．討論和分析對象：《聽琴圖》、《西園雅集圖》。

　　2．思考：a．畫的是什么樣的場景？b．作者是以什么身份在畫畫？

　　（教師講解：在中國古代，純粹的畫家地位很低，被稱為“工匠”；而文人兼畫家這一身份卻具有很高的地位。）

　　五、總結

　　在各個歷史時期，美術家的社會地位不同，他們對自己的看法也不盡一致。例如《聽琴圖》，宋徽宗是一位畫家，但又是一位皇帝。這件作品既體現了他對繪畫的興趣，也表明了他至高無上的身份。

　　活動交流：課下完成“活動建議一”，教師選出一些作品進行評議、交流。

美術教案篇4

　　教學目標

　　1．通過教學使學生有意識地結合手造型，大膽嘗試用顏料在手上彩繪出“好朋友”；

　　2．培養學生的動手造型能力和形象思維能力、審美能力以及自我表現表達能力；

　　3．教育學生保護環境，用小小手美化生活。

　　課前準備

　　素描紙、水彩筆

　　教學流程

　　一、導入新課：

　　老師請大家看一段精彩的表演。

　　提問：發現是什么在表演?

　　二、嘗試手部造型，想象成好朋友：

　　我們會不會表演?做給你們小組的同學看一看。

　　請幾位到投影下來試試，做出不一樣的手型。

　　動一動，跟大家打個招呼吧，告訴大家你是誰，配音：真可愛，我們跟他們交朋友好嗎?

　　三、彩繪好朋友：

　　1．描述：老師請來了一只小兔。

　　小白兔的耳朵在哪兒?小白兔是什么顏色的?還可以添加些什么? (出示課件小白兔的彩繪過程)剩下的大拇指可以想象成什么?為她準備兩根紅蘿卜。

　　2．你想不想用手做個好朋友，它是什么樣子的?告訴你們小組的同學，請幾位上臺說一說。手型是怎樣的?還打算添畫些什么?你的朋友一定能受到大家的歡迎。

　　3．大家都有了好朋友，熊老師也不甘示弱，我想做一個很高大、脖子長長的好朋友，小朋友來猜猜他是誰?——小鹿。頭上有什么?身上是怎樣的?那手型是怎樣的?誰幫我想想?

　　四、師生互動學方法：

　　我們一起把小鹿做出來，注意步驟方法。

　　伸出(左)手，扎起袖子，點一點顏料，在手上揉開。

　　換一種顏色畫鹿角了，但老師的手指臟了，怎么辦呢?在抹布上擦干凈，干凈的手指才能點其他的顏色，否則顏色就臟了。

　　小鹿的眼睛?點在哪兒好?誰來給小鹿點上。點完了把手指擦干凈。真是畫龍點睛啊，小鹿活起來了！大家好，我是交朋友聚會的主持人小鹿，我想找一些朋友來參加聚會，大家說我能找到嗎?他們在哪兒呢?

　　聽說這兒也有新朋友，我們一起去認識他們好嗎?欣賞學生作品。

　　五、提出作業要求：

　　小朋友想不想加入到好朋友的隊伍里來。要注意一些什么才能把好朋友做好呢?

　　小結：

　　1．先做好手型再添畫完成，要跟別人做的不一樣；

　　2．換顏色時一定要擦干凈手指才能點顏料，四個同學用一盤顏料，看看最后哪個組的.顏料盤保持得最干凈；

　　3．老師準備了一個大西瓜，西瓜吃完時好朋友也得做完了，小組長把顏料盤收進抽屜，先做完的小朋友在座位上準備好參加聚會的要講的話或者節目。

　　小朋友們，扎起你的袖子，開始吧!

　　六、老師指導，學生作業。

　　七、組織“好朋友”參加聚會活動。

　　西瓜全吃完了，收起顏料，音樂響起來了，小朋友各就各位。有請主持人出場。

　　1．我是你們的主持人小鹿，交朋友聚會開始啦!聚會第一項，全體起立，讓我們一起唱我們的主題歌《找朋友》。

　　2．聚會第二項，有了新朋友，不忘老朋友，有請小兔。

　　誰還想跟大家交朋友?請幾位同學上臺來跟大家交朋友。為大家表演一個節目好嗎?

　　3．聚會第三項，選美，請所有的小孔雀出場，孔雀跟大家問好，小朋友你最喜歡哪只孔雀?為什么?小鹿想跟你交朋友。

　　4．下面聚會第四項，是我們自由找朋友的活動時間了，小朋友行動起來，在你的大組去交一個好朋友，為老師們表演節目。

　　5．聚會第五項，小鹿我也給大家帶來了一個驚喜，我們不僅僅有手上的這種彩繪，有些民族比如說印第安人在臉上身上進行彩繪，你們看， (出示課件印第安人的彩繪)而現在世界杯足球賽場上，在申辦奧運會的時候人們也進行身體的彩繪，表現自己愛國的熱情。(出示課件球迷們的彩繪)

　　6．天色不早了，今天我們用能干的小手創造了美，給我們帶來了歡樂，用它再跟大家說聲再見吧!

　　課后反思：

美術教案篇5

　　教材分析

　　吹塑紙板畫屬于造型，表現學習領域，創作意識自由和藝術形式的自然是版畫極具誘惑力，對學生手腦創造能力的培養大有好處。版畫的創造比其他繪畫過程要復雜一些，他的每一道工序對學生來講都是非常新鮮有趣的。本課通過讓學生欣賞版畫范例，引導學生自主探究，了解吹塑紙版畫的基本制作步驟、方法和一些特殊的表現技法。通過不同表現形式的對比，讓學生感受不同表現技法產生的不同效果與美感，從而對學生繪畫能力、動手能力以及意志品質的進行綜合鍛煉。

　　學生分析：

　　四年級的學生通過在校系統的學習已具備了一定的繪畫能力，能夠利用基本型進行簡單的造型，表現具體的物象。在前一學期中已經學習了簡單的色彩知識，并嘗試運用水粉工具學習簡單的色彩調配方法，對水粉的特性有了初步的了解，工具的使用也逐步熟練，為本課的學習打下了較好的.基礎。

　　教學目的：

　　1.引導學生回憶生活中最快樂的一件事，并用繪畫或紙版畫的形式表現出來。

　　2.學習紙版畫的繪畫技法，利用吹塑紙進行創作。

　　3．通過繪畫和制作，培養學生觀察力、創新精神和再造能力。

　　教學重點：

　　學習紙版畫的制作方法。

　　教學難點：

　　紙版畫的印制，水份、顏料厚薄程度的掌握。

　　教具準備：

　　課件、吹塑紙、鉛筆、水粉顏料、調色盤、毛筆。

　　教學方法：

　　啟發、欣賞、討論。

　　教學課時：

　　2課時

　　教學過程：

　　第一課時

　　一、引導階段：

　　讓學生帶著記錄他們快樂回憶的相片，用展示臺展示給全班同學看。并回憶講述。（引導學生在欣賞他人作品的基礎上，回憶自己生活中快樂的片斷，激發學生創作熱情。）請大家睜大眼睛，豎起耳朵，可別錯過哦！要求：說清楚事情發生的時間、地點、人物等。

　　教學意圖：回憶往事回憶快樂，引起學生的學習興趣，活躍課堂氣氛。

　　二、發展階段：

　　1.欣賞書中學生作品

　　看看書中同學們都描繪了什么快樂的回憶：這些作品你最喜歡哪一幅，說說畫面中同學們在做什么？

　　2.最中間一幅畫和我們平時的畫有什么不同？（引導到“紙版畫”）

　　3.板書：紙版畫。

　　4.欣賞版畫作品。通過觀察和討論，引導學生認識紙版畫的表現方式。請同學們在觀察的基礎上思考：紙版畫是通過什么方法加工完成的，它與繪畫作品比較，有什么不同的視覺效果。教學意圖：新工具、新材料、新方法引起學生極大的認知和創作欲望。

　　老師總結：什么是紙版畫呢？

　　它是版畫的一種。按其制作方法與版面構成，可分為：一、剪貼紙版畫。用稍厚的紙張剪或刻出形象的平面輪廓，貼于另一基紙，形成凸版，上墨或上色后即可拓印。凸出部分墨色深，可印出形象塊面，輪廓邊緣呈白色，基紙上著墨少，形成中間色。二、刻紙凹印版畫。用堅實的厚紙，刷一層薄的硬涂料，以刀、針刻畫形象的線條，形成凹版，用棉花將油墨涂滿凹線，擦去平面上不要的油墨，墨于銅版機壓印，制作原理與銅版畫相近。刻紙凸印版畫。即以較厚的紙版代替木版進行刻作，刻與印基本與木刻版畫相似，只因在紙版上不能刻得太深，拓印出來的畫面另有其特殊的藝術效果。

　　紙版畫是運用各種紙質材料做版材，經過多種手段加工制作印刷的版畫。紙版畫的制作方法多樣，有剪貼、刀刻、筆劃、縷孔，甚至用手撕、揉折；并可以制作凸版、凹版、孔版和綜合版等，表現空間非常大；印刷顏色可用單色、套色；顏料可用油性、水性和粉性；技法有前面學過的拓印法，還有漏印法、捺印法等。材料不同，具體的步驟不同。

　　三、技法學習：

　　1.出示制作簡易紙版畫的材料——吹塑紙，讓學生看一看摸一摸，熟悉材料。

　　2.欣賞紙版畫的制作過程。啟發學生思考，運用什么工具和制作方法可以制作成紙版畫。鼓勵學生發揮想象力，采用刻、劃、撕等方法進行創造性地使用，制作出內容豐富、造型美觀的紙版畫作品。

　　先讓學生簡單說說，老師歸納總結并板書。

　　起稿

　　制作底版

　　拓印

　　3.簡單介紹紙版畫的特點和制作方法：

　　紙版畫的特點：A、間接性 B、復數性（板書）

　　紙版畫底版的制作方法：刻線法、拼貼法、貼線法、撕紙法、揉紙法、折紙法、實物拼貼法、綜合法等。（出示板書）

　　紙版畫的拓印方法：單色油印和彩色粉印。（板書，用書中兩幅圖例舉）

　　教學意圖：引導他們大膽想象，自由創意，巧妙制作。

　　四、布置作業，提出作業要求：

　　1.回憶生活中最快樂的一件事情，用紙版畫或繪畫的形式表現出來。

　　2.畫面生動活潑豐富，具有生活情趣。

　　3.在制作好紙版的基礎上，可以嘗試拓印多色紙版畫。

　　教學意圖：在紙版畫的制作中培養他們獨特的審美眼光和審

　　美情趣。

　　五、學生作業，老師巡視輔導。

　　六、展示學生作業，學生自己介紹創作思路來源，同學互相評價。

　　在制作好紙版的基礎上，思考并嘗試怎樣拓印出多色紙版畫。

　　布置下節課工具材料。

　　第二課時

　　一、情感升華階段：

　　帶領學生欣賞大量版畫作品（課件）引導學生懂得只有善于觀察、善于利用身邊的材料和工具求新求異，就會創作出好的作品。

　　教學意圖：引導學生多觀察多思考多描述。

　　二、動手操作階段：

　　作業要求：欣賞教材中作品，用紙版畫或繪畫的形式進行復制或者創作。

　　作業步驟：啟發學生講解制作過程。

　　1. 設計。

　　2. 制版。

　　3. 添加背景

　　4. 剪、刻、品、貼。

　　教學意圖：復習上節課學習內容，加深印象，鞏固練習。

　　三、學生作業：放輕音樂。

　　兩人完成一幅作品，要求要有合作精神。

　　教師巡視指導。

　　四、講評作業：

　　選取優秀作業，表揚造型美觀、色彩鮮艷、整體看畫面效果好的作業，表揚最佳搭檔。評價方式：針對畫面構圖飽滿，創作大膽，具有生活情趣進行評價。

　　教學建議：在可能的情況下，收集一組學生的歡樂集體照，可以拓展學生的創作思路；有條件的話，制作成課件；課堂教學結束后，要求學生整理、回收；多鼓勵學生嘗試多色紙版畫。

　　五、教師總結：

　　本課同學們學會版畫的基本方法，這種方法運用廣泛，生活中還有許多地方運用這種方法，希望同學們多去發現、去探索、體會生活的樂趣。

美術教案篇6

　　一、學情分析：

　　二年級學生經過去年美術學習，對美術有了一定的認識，知道美術不止是畫畫，還包括制作、欣賞。學生對美術有一定的興趣，學生比較活躍。由于學生的年齡小耐性較差，因此對待作業的態度不夠仔細。

　　二、教學內容分析：

　　第四冊美術教材分造型與表現、設計與應用、欣賞與評述、綜合與探索等課型，其中造型與表現課比重較大，主要來培養學生綜合能力和繪畫、手工制作技能的探索。

　　三、任務目標：

　　1、認知目標：通過輕松的教學游戲，讓學生認識和了解形形色色的作畫方法；認識和了解繪畫基礎知識。

　　2、智力能力目標：培養學生造型技能；培養學生的創造性思維；培養學生對美好事物的感知能力。

　　3、思想品德目標：培養學生健康的審美情趣，用美學的眼光去觀察事物；進一步培養學生對美術的興趣。

　　本冊的重點在于促進學生學習主體性的發揮和個性的張揚。難點是以激發學生學習興趣為前提兼顧學生個性發展和知識技能兩方面的需要，循序漸進的傳授基礎知識和基本技能。提高學生的生活技能，直接參與并親身經歷各種社會實踐活動，鼓勵學生尋找各種材料，表達自己豐富多彩的想象。

　　四、方法措施：

　　1、應將學習內容與生活經驗緊密聯系起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

　　2、多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。

　　3、采用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的.關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。

　　4、教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。

　　五、教學進度安排：

　　第1課——三原色三間色（2課時）

　　第2課——好朋友（2課時）

　　第3課—— 神奇的瓦楞紙（2課時）

　　第4課——動物朋友（一）（2課時）

　　第5課——動物朋友（二）（2課時）

　　第6課——花兒朵朵（一）（2課時）

　　第7課——花兒朵朵（二）（2課時）

　　第8課——水墨畫花（2課時）

　　第9課——樹上樹下（一）（1課時）

　　第10課——樹上樹下（二）（1課時）

　　第11課——水墨畫樹（2課時）

　　第12課——點線面（2課時）

　　第13課——會變的花、樹、葉（2課時）

　　第14課——蟲蟲蟲（一）（1課時）

　　第15課——蟲蟲蟲（二）（1課時）

　　第16課——你會設計郵票嗎（2課時）

　　第17課——標志（2課時）

　　第18課——各式各樣的椅子（一）（1課時）

　　第19課——各式各樣的椅子（二）（1課時）

　　第20課——玉石文化（2課時）

美術教案篇7

　　教學目標：通過學習，認識墻報報頭在墻報中的作用，經過小組合作設計班級的墻報，培養學生的合作精神和創造能力。

　　教學重點：認識報頭的作用及其基本的組成要素。

　　教學難點：報頭的設計。

　　教學過程：

　　一、創設問題情景引入新課

　　同學們，美術為我們的生活增添了許多亮麗的色彩，增添了許多美，生活中處處都有美術，你們曾經利用我們學過的美術知識設計過些什么嗎?比如說，你們有沒有嘗試過設計手抄報或墻報?設計時有些什么內容?其中設計的美術圖案是想表達什么?

　　大家回憶并跟其他同學相互交流一下(學生自由交流，并總結出交流結果)。

　　教師對學生的交流結果進行小結：大家設計的手抄報或墻報的內容有些詩歌，名人名言，成語解釋，小作文，還有一些卡通畫以及其它圖畫，而這些圖畫是為了使版面更豐富多采，甚至還能讓人看了圖畫就了解小作文的內容。

　　二、講授新課，探究學習

　　1、"六一"國際兒童節快到了，學校要求各班出一版墻報，你們打算怎樣設計?打算設計一些什么樣的圖畫并通過圖畫來讓別人了解墻報的內容呢?可不可以給大家談談你的想法，你的設計思路呢?

　　學生自己表達，老師從中穿插新課的知識點。

　　教師小結：我們要設計一版墻報，首先應該讓版面引人注目，要做到這點，就要靠報頭的設計來突出墻報內容的主題，剛才同學們所說的一些"圖案"，"標題"的設計，我們把它稱為"報頭設計"(板書課題)。報頭的內容包含一些能美化墻報的圖案，突出墻報內容的標題和鮮明奪目的`色彩。而圖案還要和標題統一并能互相補足。

　　2、教師出示各類報頭設計的作品

　　現在我們一起欣賞一下以下的報頭設計，看它們是怎樣使圖案、標題、色彩統一的結合，達到使墻報內容的主題鮮明突出的效果的。(教師引導欣賞并做簡單的講解)

　　三、合作創作

　　提出要求：以小組為單位，為設計班級迎"六。一"的板報合作創作一幅報頭，合理分工，畫面要有創意，色彩鮮明，主題突出。

　　教師指導學生分組進行設計。

　　四、作品展示，學習評價

　　1、自評：小組中推薦一名同學給大家介紹小組設計的意圖。

　　2、互評：如果你是班主任老師，你會選擇哪一幅作為你們班的報頭，為什么?

　　五、課堂總結

美術教案篇8

　　【活動目標】

　　1、用手捏、盤刻和粘貼等方法表現黑貓警長威武的形象特征。

　　2、嘗試細節的裝飾，創造性地表現動態特征。

　　3、大膽想象與創作，并能用流暢的語言講述自己的作品。

　　【活動準備】

　　1、各種動物圖片。

　　2、《黑貓警長》音樂、動畫片。

　　3、陶泥、操作工具人手一份。

　　【活動過程】

　　一、聽音樂，幼兒跟隨音樂模仿黑貓警長做各種動作。

　　黑貓警長是幼兒喜愛的動畫形象。音樂活動的導入，激起幼兒的表現欲望。

　　二、觀看《黑貓警長》片段，定格黑貓形象，引導幼兒仔細觀察。

　　l、教師：你看到了一個怎樣的黑貓警長？

　　2、幼兒從整體形象和外形特征進行觀察、描述。

　　通過動畫再現，再次集中了幼兒的注意力，調動了幼兒的積極性和學習興趣，為下一步的創作積累視覺表象。

　　三、引導幼兒討論并交流黑貓警長基本形態的'創作方法。

　　1、師：我們可以怎樣來創作黑貓警長？

　　2、幼兒討論并交流。

　　3、教師示范黑貓警長臉部細節的做法。

　　四、教師交代要求，幼兒創作。

　　1、師：小朋友，你們想用陶泥制作一個什么樣的黑貓警長？

　　2、指導不同水平的幼兒選擇不同的表現方法，引導能力強的幼兒創作出不同的動態特征，幫助能力弱的幼兒完善構思。

　　五、作品評價，鼓勵幼兒說說自己制作的黑貓警長。

美術教案篇9

　　教學目標：

　　1、通過本課的學習，讓學生了解透視的基本變化規律。

　　2、學習、了解平行線和消失點概念。

　　3、欣賞名家作品，品味透視在美術中的魅力。

　　4、聯系生活，感受生活中的透視變化。

　　教學重點：

　　1、了解和掌握透視變化的基本規律。

　　2、透視基本規律的運用。

　　教學難點：

　　透視規律的理解和在實踐中的運用教學準備：名家美術作品、建筑風景照片等教學過程：

　　第一課時

　　教學過程：

　　一、導入新課欣賞圖片，觀察投影片中路的寬窄、欄桿的密疏、樹木的大小等你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎？

　　討論學生們的簡易畫，從中發現了什么問題？生：近大遠小。

　　二、講授新課

　　⑴、師：是的，近大遠小，就是我們這節課要學的《遠去的路》的基本規律。（出示課題：遠去的路）在近大遠小的透視現象中，除了近大遠小的現象外，還有什么現象？近高遠低、近寬遠窄、近長遠短、近清晰遠模糊、近鮮明遠灰暗（色彩）

　　⑵、什么是透視呢？在生活中，我們發現同樣的物體，在不同的位置上，會產生近大遠小、近高遠低、遠寬遠窄的變化，這就是透視現象。你們的在一望無垠的田野里，在大海上，我們向遠處眺望，天與地、天與水面之間產生了一條長長的水平線，這就是視平線。當兩邊的樹木向遠處延伸時，就慢慢地消失在視平線的一點上，這點就是消失點。

　　⑶、說說周圍環境中的透視現象？

　　⑷、欣賞課本上的范圖，讓生找圖中的消失點。

　　⑸、師示范①先找到消失點。 ②畫出主要的的`透視線，如馬路。 ③按近疏遠密、近粗遠細的規律，處理好各條豎線、斜線。④將物體的外輪廓簡略表現出來。

　　三、本課練習臨摹課本上范圖，生作業，師巡視輔導，對有困難的學生進行個別輔導。四、課后作業：觀察：生活中近大遠小的現象；

　　嘗試：繪畫或拼貼一副有路的風景畫。

　　第二課時

　　教學目標：

　　1.知識與技能通過本課的學習，讓學生了解近大遠小、近疏遠密、近粗遠細的規律。 2.過程與方法掌握繪畫創作的一些基本方法。

　　3.情感、態度與價值觀聯系生活，感受生活中的透視變化。

　　教學重點：

　　了解和掌握透視變化的基本規律。

　　教學難點：