淺談傳統圖案在現代圖形設計中的作用

時間：2024-09-04 12:50:33 學人智庫

淺談傳統圖案在現代圖形設計中的作用

　　一、傳統圖案的起源與發展

　　傳統圖案起源于人們對吉祥意識的表達。原始社會的人們對于自然的認識是不全面的，也是不客觀的。這時就出現了傳統圖案——圖騰，這類原始的圖騰有表現生產、生活狀態的，也有表現對神對動物的崇拜的。圖騰的實體是某種動物、植物、生物或自然現象，甚至是人為創造出來的形象，原始人最初將圖騰當作祖先崇拜。繼而有了自己的圖騰圣地、圖騰儀式、圖騰物、圖騰色彩、圖騰音樂、符號圖形等。這一點與當今平面藝術設計中的標志設計意義十分相近。對于氏族成員來說，圖騰具有極大的凝聚力，是區分部落、氏族、維系社會組織最早的社會組織標記象征。傳統圖案給我們留下了豐富的視覺形態，極大的豐富了本土文化。

　　二、現代圖形設計的產生和發展

　　圖形設計的產生和發展與現代藝術設計大發展有著密切的關系。一方面，隨著設計表現的豐富和表現手段的多樣化，圖形設計涵蓋的內容和范圍越來越大，設計師的自由創意空間也越來越廣闊；另一方面，由于科技的發展而帶動了商業的繁榮，商業的競爭是現代圖形設計快速發展的催化劑。設計師不斷嘗試運用新的科技和表現手法去表現具有個性的圖形形式，在這些圖形設計中，既存在著商業目的，也是設計師個性表現的理想手段。"

　　三、傳統圖案在圖形設計中的體現

　　1．日本是最先受到西方現代藝術設計思潮巨大影響的東方國家。從設計發展的歷程來看，日本的現代圖形設計經歷了相當長的一段發展期，才變化成現在我們看到的獨特且帶有強烈民族特色的圖形設計。值得提及的是，日本的設計家是以一個東方人(確切地說是以日本民族的)眼光去學習西方經驗的，這一點很值得我們去思考，因為我們也正面臨著如何在藝術設計中體現中國的民族風格和精神等問題。

　　2．中國地域遼闊，56個民族造就了極其豐富的文化，尤其是傳統圖案。“龍”就是中國人最好的民族圖騰，它是中華文化最典型，最有代表性的。中國的藝術設計在發展過程中，極大地借鑒了中國幾千年傳統吉祥圖案及紋樣，并進行變化、設計成為具有民族代表性的圖形，如奧運會上的云紋，極具民族特色，內涵豐富意義深遠。

　　3．在當代的圖形設計領域大師眾多，如日本的田中一光、勝井雄；德國的岡特·蘭堡；美國的西摩·切瓦斯特等，這些大師名聲顯著，但是成就他們的是作品中本土民族文化的體現，而在如今的國際平面設計領域，華人能稱上大師的寥寥無幾，其中香港的設計大師靳埭強就是其中之一，靳氏的設計作品曾在國際各類展賽中多次獲獎。他在圖形設計事業上成功的原因當然是多方面的，有他自身的不懈努力，也有社會條件的成熟等。“而最根本的卻是有賴于對中國傳統文化精神的理解和合乎現代視覺審美的圖像化詮釋，兩者缺一不可”。總體來看，靳氏的圖形作品在形式上最突出的特點有兩個：一是水墨的運用；二是水墨與傳統圖案、圖形的巧妙結合。水墨是中國傳統書畫借以抒發性情的重要手段，可以說它們是中國傳統文化的精髓，它傳遞的是一種特有的東方情韻，其中凝結著中國傳統審美的精神。水墨對于熟悉中國傳統文化的人來說，就能夠品味出其茗茶一般的暢達和舒心；同時，對于不熟悉中國傳統文化的人來說，也能感受到一種自然隨意的東方韻味和人手運動軌跡所造成的一種親和力。而傳統圖案、圖形與水墨的結合可以說是天作之合，達到神形兼備的藝術效果。

　　4．傳統圖案與現代圖形設計的結合應該是和諧統一,相輔相成良性發展的互動體。圖形設計是通過視覺圖形的獨特言語來進行交流的，那豐富的內涵能喚起觀者審美情感的共鳴，這離不開“神”與“形”的統一。例如靳埭強設計的“方勝”圖形，因從“物”到“圖”的圖像轉變而變得寓意十足。陳漢民評價其作品說到：“我認為靳先生這一設計之所以成功，其一，是民族性和現代感的結合，且自然貼切，無牽強之感；其二，注重理念，內含容量大，富有哲理，供人聯想；其三，形象可變異性，而且應用很好。”利用約定俗成的圖案，能在民眾心中已經形成共識的圖案中增添內涵，創造出更薪、更深層次的理念精神。這是很好的設計，也是民族文化和精神的體現。

　　總之，“昨日的創新是今日的傳統，今日的設計將是明日的文化”。中華傳統圖案無論人、事、朝代如何更迭，都代表了本土民族的文化與精神，它不僅是歷史圖騰而且是一股流動的文化之水，串連著過去與未來。如今，我們的責任即是借鑒傳統豐沛的文化資產，借助各種素材的啟迪，運用現代設計觀念和手法，創造出切合時代需求的作品，必定能使傳統的文化綻放出燦爛的光輝，使傳統的生命得以滋潤而更富生機。

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