高中美術專業素描教學方式及藝術的探討論文
現代美術專業素描教學擺脫了傳統的教學觀念以及方式,逐漸深化以人為中心的思想,不僅強調人物視覺參與的關鍵性,還通過視覺來發掘對象的特征形態,在人與物相結合的情況下,再用理論解釋其道理。高中美術專業的素描教學,主要是為了培養學生對人或物的觀察、認識、表現以及審美能力,使得學生在藝術領域能夠打下堅實的知識與技能基礎。為了學生未來的發展,教師也應該在教學過程中,善于運用科學、有效的教學方式及教學藝術。
一、著重培養學生的基礎知識與技能
不論是什么風格的素描,都應該先注重基礎,本著現實主義的原則,用現實的手法去表現對象的真實狀態和情感。學生在描繪作品時應該從客觀物象著手,同時根據教師的指導以及對對象的認識與感受,用藝術的手法去體現環境和實物的關系。另外,學生的主觀感受是很重要的,不能是憑空感受,是應該與客觀事物相聯系的,并且受其制約,而藝術的手法指的是用概括、加強或減弱以及取舍等藝術處理。教師應該盡量不要主張學生在基礎訓練時采用變形的手法,這很容易導致學生養成主觀隨意的不良習慣,當然,合理的創新想像是應該發揚的。
二、提高學生素描時的輪廓準確性和整體性
教師在教學過程中,不能忽視輪廓準確性和整體性這兩個環節。要求輪廓準確性可以有效防止造型的似是而非,培養學生在素描時嚴謹和求實的態度。在教學過程中,教師應該要求學生在每一個階段都保證繪畫輪廓的精確性,不能遷就輪廓的每一處錯誤。同時,在觀察對象以及處理畫面時還要注重整體性,這是作品質量的直接影響因素。所以,在教學過程中,教師要重視培養學生正確觀察事物的方法,不正確的觀察方法很容易忽視整個素描的整體性,難以表現物象。整體觀察是素描藝術的根本原則,目的是通過整體比較,使得學生能夠將所刻畫的事物進行整體性控制,教師也要不斷提示及強調在處理局部時要考慮整體性,這是培養學生自覺進行整體性觀察的最好方法。但是也不能忽略局部細節的刻畫,應該講整體和局部一體化,兩者相互對立統一,使得作品更具豐富性。
三、素描訓練要注重長期性
素描訓練本來就是一個漫長的過程,不但要有長期的目標,還要做好分期目標及要求,要遵守由淺入深、由表及里、由簡到繁、和循序漸進的原則。在不斷循序漸進以及適當重復的過程中,才能強化學生的知識與技能,更好的表現各種環境下的復雜事物。為了使得自身基礎更加扎實,學生要長期進行習作訓練,更好的領會教師的指導,在反復改正和不斷探索中提高自身的理解能力,長期訓練還可以幫助學生克服繪畫時的不良習慣。當然,合理的短期訓練也是很有必要的,通過其輔助作用,使得寫生和構圖能夠有機結合,記憶、速寫與想像相統一,有效提高學生的觀察能力。教師要積極鼓勵學生多方面了解課外知識,比如歷史、文學等等,掌握不同素描流派的背景以及特點,這樣可以擴大學生的眼界和知識面,提高其繪畫水平。
四、重視培養學生的表現力與創新力
學生的表現力體現在學生對所描繪的對象做深入形容以及新發現,以激發他們自身的表現欲望以及創作激情。在素描過程中,學生不但要描摹物象,而且還要將其藝術的再現出來,因為這不僅是物象的一部分,還是組成畫面的有機部分。美術專業素描講究的就是專業性,不僅僅要畫對,也還要有表現力,注重線條,講究顏色搭配和畫面的構成,力求做到形和神同時具備。所以,教師在教學過程中,要注意觀察不同學生的不同個性特點,教師對學生的影響力是比較大的,如果一味的誤導學生,只會適得其反。因此,教師應該鼓勵學生根據自身特點以及興趣愛好去探索適合他們自己的風格,正確引導和培養不同個性特點的學生,盡量跟學生共同探索適合他們自己的發展方向。但是,也要時刻提醒他們不要過分強調個性,特別是在基礎還不是很扎實的時候,應該多鼓勵他們不斷創新,發揮他們的天賦才能,才會不斷的取得進步。
五、結語
總之,通過對專業美術素描的教學,培養學生對事物的觀察、分析以及表現能力,提高他們的審美觀和創新能力,有利于今后更全面的發展。學生必須用勤奮努力、積極進取的學習精神去學習美術素描,同時美術教師也應該以誨人不倦的教學精神去給學生教學,這樣學生的素描水平必定會邁上新臺階。
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